贵州梓潼戏

梓潼戏是流传于贵州省黔西南州安龙、册亨、贞丰、兴仁、兴义等（县）市汉族村寨，以酬神还愿为目的的一种传统戏剧。在清嘉庆年间随着四川、遵义等地的百姓南迁传入安龙后，流传至今已有近300年的历史。“梓潼戏”属巫（傩）祭仪之一，亦是贵州境内数百种巫（傩）仪中5种中有关程序中唯一一种用人而化妆操作演出的祭仪之一，具有戏剧色彩。“梓漳戏”主要敬奉梓潼菩萨。

历史渊源：

梓潼，也称“七曲文昌梓潼帝君”或“文昌帝君”。据文献记载，流传至今已有上千年的历史。唐朝时就有《祭梓潼神君文》，元仁宗延佑三年(1316年)梓潼神被封为“辅元开化文昌司禄宏仁帝君”，由此，梓潼神与文昌神合为一神。后文昌帝君逐渐演化成为追求功名利禄的守护神，各地兴建文昌宫 (阁或祠) 祀奉文昌帝君。《明史·礼志四》载：“夫梓潼显灵于蜀。庙食其地为宜”，《清史稿•礼仪志》载：“春、秋仲月祭历代帝王、关圣、文昌”，至此，文昌帝君已升为国家正祀。但随着时间的流逝，现文昌帝君为我国民间和道教尊奉掌管士人功名禄位的神灵，在贵州、四川、重庆、云南等省市的汉、布依、苗等人家，神龛上都设有“七曲文昌帝君”神位供奉。而源于蜀地的梓潼戏，在清嘉庆年间随着四川、遵义等地的百姓南迁传入安龙后，流传至今已有近300年的历史。

角色分工：

梓潼戏，分生、旦、净、丑四大角色，有特定的打击乐曲牌、唱腔和表演程式。一般情况下，戏班受邀才到主家的院坝和堂屋演出，不搭台，而且演出严格按照开坛-打加官-演出正戏-安神等程序进行，通常要演一个通宵。

戏曲特色：

正戏演出的传统剧目《陈子春》为折子戏，共分为七场。故事讲述唐朝年间陈子春高中状元被选为驸马，为救公主，他上山采药遇到移居山里的三个龙女，为交换草药，被迫与三龙女婚配并生三子。后遇天下大旱，三龙女为救夫求雨，但由于雨太大酿洪祸被龙王打入大牢。多年后，火官保等四兄弟 (陈子春儿子) 长大后破牢救母，一家团圆。陈子春为天下苍生做了很多事和火官宝等兄弟救母的善举获得玉帝的赞许，并下旨封神，陈子春为“文昌梓潼帝君”，其余人均获封神，最后“梓潼帝君”被安在主家神龛上供奉结束。

唱腔独特：

梓潼戏唱腔独特、演出内容丰富层次分明、服饰靓丽，具有民族特色。音乐打击节奏独特、欢快、婉约、明亮的特征。
梓潼戏从唱腔、服饰、音乐具有独特的个性，有别于道真境内其它戏种，具有很高的研究价值。

宗教渊源：

另外，梓潼戏与道教、佛教有很深的渊源关系。从梓潼戏开演前请神灵看，有道家神祗：福禄寿三星、神兵（天兵天将）、土地、青龙、白虎、紫薇大帝，有佛家神祗：释迦牟尼、菩提老祖，观音、普贤、文殊、地藏四大菩萨等。但从其历史沿革和演出仪式看，梓潼戏应该源于道教，是用演出梓潼戏的方式达到祭祀礼神的目的。

传承与现状：

作为一项珍贵的民间文化遗产，梓潼戏的保护状况喜忧参半。

官方认定：2019年，梓潼戏被列入贵州省第五批省级非物质文化遗产代表性项目名录。安龙县也已成功申报1名省级非遗传承人（梓潼戏项目）。

濒危状况：早在2007年就有报道指出，安龙当地的梓潼戏班子面临演员平均年龄偏大、年轻人不愿学习、演出收入低等困境，一度濒临消亡。

社会意义：

梓潼戏作为我国西南一种独特的民间戏曲剧种，其剧目故事起伏跌宕，各种角色表演精彩，音乐唱腔、伴奏别具一格，而且剧中反映的忠、孝等思想，符合当前弘扬社会主义核心价值观要求。当前保护传承《梓潼戏》，不仅能丰富人民群众文化生活，增强当地人民群众对本土文化的认同感和自信心，而且对于加强人类学、民俗学、文学、戏曲学、民族音乐学等学科的研究具有很高的学术研究价值，对于当前传承弘扬优秀传统文化，实现中华民族伟大复兴具有重要的现实价值和意义。

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