江西傩舞：古老艺术的现代传承

江西傩舞的起源与流传

在中国的传统文化中，傩舞是一种古老的艺术形式，它不仅承载着深厚的历史意义，也蕴含着丰富的民间信仰和艺术价值。今天，让我们一起走进江西，探索这门古老艺术的现代传承。

江西，一个历史悠久的省份，自古以来就有“十家九傩”的说法，意味着几乎每家每户都与傩舞有着不解之缘。从史书记载来看，傩舞在江西的流传极为广泛，萍乡市、万载县、婺源县等地都有大量的傩班存在，这些傩班由八至二十四人组成，供奉着不同数量的傩面具，从八枚到一百零八枚不等。

傩舞的表演形态主要是舞蹈，民间称之为“跳傩”。它的发展经历了从傩仪、傩舞到傩戏的衍变，但在江西，这三种形式交织并存，形成了独特的文化现象。面具在傩舞中扮演着至关重要的角色，它们既是驱邪逐疫的神灵，也是保护人民的神祇。

江西傩舞的仪式与表演

在江西，傩舞的仪式和表演充满了神秘和庄重。例如，在南丰县石邮村的“搜傩”仪式中，由钟馗领两小鬼，手执铁链，通过舞蹈和翻筋斗来驱逐不祥。而在乐安县增田乡，驱鬼逐疫的傩仪则由戴“鸡嘴”、“猪嘴”面具的舞者，手执弓箭，在庭中舞蹈，以驱逐邪灵。

在万载、萍乡等地，傩仪被称为“出案”或“出洞”，主神是“欧阳金甲大将军”，也称“大菩萨”。在出案时，神像会被请进轿内，由人抬着，每到一户，户主会焚香鸣炮，祈求神灵的赐福和消灾。

婺源县的傩仪活动则以“八十大王”为主神，在“封厨”仪式中，一人头戴八十大王面具，手执“开山斧”，另一人手提“药炉”引路，乡民们争求神灵的保佑。

江西傩舞面具的艺术与工艺

傩舞面具是傩舞艺术中的重要组成部分，它们不仅是表演的道具，更是承载着丰富文化意义的艺术品。江西的傩面具多为木质，少数为纸质，而在万载县，由于盛产夏布，一些艺人会在面具上裱糊夏布，以防止面具裂开和被虫蛀，同时也便于上色。面具的神圣性要求它们经常保持光洁和鲜艳，因此每隔几年，民间就会进行一次“开光”仪式，即重新上漆，以保持其神圣和美观。

傩舞面具根据其表现的内容和形式，可以分为“老傩”和“新傩”两种。老傩面具多表现古代神话传说中的人物和典故，如《开山》、《纸钱》、《魁星》、《雷公》等，面具的造型狰狞可怖，古朴怪诞，有的甚至用兽角、獠牙来突出其神性。而新傩面具则多根据小说、戏曲及民间传说故事改编，如《西游记》、《封神榜》、《三国演义》等，面具的造型更加写实，有明显的人物身份和性格特征。

江西傩舞的现代意义

傩舞作为一种传统艺术，不仅在江西，而且在全国乃至世界范围内都有着重要的文化价值。它不仅是民间信仰的体现，也是民间艺术的瑰宝。随着时间的推移，傩舞已经从纯粹的宗教仪式转变为一种节令性的民俗自娱活动，它既娱神又娱人，深受群众喜爱。

在现代社会，傩舞的传承和发展面临着诸多挑战，但同时也有着无限的可能。通过各种文化活动和节庆，傩舞得以在新的时代背景下焕发生机，继续传承着中华民族的文化遗产。

以上就是关于江西傩舞及其面具艺术的介绍。傩舞作为一种古老的艺术形式，不仅承载着丰富的历史和文化，也是现代人们了解和传承传统文化的重要途径。希望通过这篇文章，能够让更多的人了解和喜爱这门独特的艺术。

来源： 【艺境探秘】微信公众号